个人简介
张福林, 笔名槐人.墨林. 2004年毕业于中央美术学院国画系硕士研究生班，2009年结业于中央美术学院研究生部李少文工作室人物画博士生班。现为中国国画创作研究院副院长,北京李少文艺术工作室总监、《水墨视界》总监，兼任中国国画艺术研究院创作部主任，北京民族大学特聘教授。专职艺术家。 2005年以来，策划、主持“水墨视界”展事不断，北京《水墨视界•人物画四人作品展》、笔墨当随时代的《水墨视界•山西省七人作品展》、《水墨视界•走进平遥》、《水墨视界•走进大寨》、《水墨视界•走进吉林艺术学院》，《水墨视界•七人作品展》、《水墨视界•走进世博会晋沪名家作品展》、《水墨视界•五台山作品展》、《水墨视界•中国当代名家作品展》、《大美山西•水墨视界作品展》、中国五台山佛博会《视界水墨•张福林作品展》等。 2006年主编《水墨视界—中国当代水墨现状》 2007年12月，出版有《中国当代人物画小品集》、《中国当代山水画小品集》、《中国当代花鸟画小品集》。2009年3月，又出版有《中国当代十人作品集》。 2009年主持《山西画报》水墨视界书画栏目 2010年主持人民日报《环球人物》水墨视界栏目展 2011年主持华北《国土资源》水墨视界栏目 2012年任三晋文化研究会书画院常务副院长。山西国际交流画院副院长。 2013年成立中国国画创作研究院山西创作基地,任主任. 2014年成立中国国画创作研究院山西分院。任院长。 详细
作品
艺术家资讯
| 逸笔淡墨写情怀 |
| ——张福林中国画作品美学思想浅析 中国艺术博大精深，源远流长。当代画家在时风影响下多浮躁之气，成就突出的并不太多。究其原因，一是前人在这领域所达到的高度令后学望而却步；二是对传统的师承需要长期的磨砺，三是必须力戒急功近利之心。 赏读张福林的作品，能把我们带进气象高古的传统艺术之中，领略到东方艺术的无穷魅力。他的作品率意'性灵，洗练放达，充满东方水墨的情趣，展示出其高超的学养'见识'更是画家纯朴、清新的艺术气质的写照。 张福林的作品气韵俱备，意境高古，既追求传统笔墨语言图式和艺术精神，又把自己的现代情思浓缩成一个大写的符号，图腾一般淋漓尽致地展示出飘逸洒脱的精神风貌。他的画作有传统的笔墨情趣，体现出中国书作线条灵动，极具生命力；笔墨精练，虽笔简而形具，把写意与写实的矛盾化解到临界点，使中国长期被放逐的笔墨精重新被深情地呼唤出来，从他的画作中，我们可以感受到他纯净质朴的人格高境。 中国艺术讲求“兴象天然”。就是要求把主体情思尽可能隐没于自然的本来面目之中，隐“意”而显“象”，客体为主，主体为从。如入无我之境。有的艺术家在创作中突出主体情思，把外在对象作为心灵的寄托，浓情的投射，以我为主，物也从，我为体，物为用，营构“有我之境”，在我国诗论中，前者属“兴象”类，后者属“喻象”类。诗画相通。张福林的作品大概也可分为两大类，即“兴象”，“喻象”交相为用。 张福林在创作中把浓清灌注，投射到形象之中。他的画重气势，重神韵，重意趣，他把气'理'情'意'趣融为一体多神韵而少气概，他以立意这个薄弱环节入手，追求人物神韵，他笔下的人物或饮酒读时骚，棚下品茗；或携琴访友，蓑衣晚归，皆形神俱备，超然尘俗。从他的作品看，由两个方面的艺术追求，即审美客体和审美主体的对象化，“物我两忘”，“天人合一”，“情”与“景”的浑融与同一，成为意象的基本形态。由于“物”与“我”的关系，“情”与“景”的关系，“意”与“象”的关系不同，使意象类型也产生了分别。张福林在创作中追求“天真”“自然”的格调，他匠心独具的画面意境的营造丰富了其作品的笔墨语言。此外，他又注入了哲学理念，他把事理的理念淋漓酣畅地注入了作品之中，深思《老子》“正复为奇，善复为用”的精神内含，将传统的文人画笔墨与现代审美情趣相结合，因而，能极其微妙的传递出画家的情绪'感觉'甚至是人格的高下'他的作品探索的是一种对天'地'人的认知与诉求，在哲学的思辩中坚守着中国画的脉韵与气韵。他的作品最终使我们在幽玄的东方神秘哲学与当代意趣之间找到一种象征意味的联系。耐人回味。同时，他在对笔墨语言的驾驭上，力求避开他人惯用的手法，既不重复他人，也不重复自己。他以富有情感张力的线条，在随神，随机，随时。随缘的运变中，奏响起一支支优雅的旋律。 张福林在深入体悟前人审美精神的同时，他能勤于思考不仅在创作中传承中国画的艺术精神，同时又能不囿于前辈的笔墨图式，他的作品不是表象上对古人的简单摹仿，而是极力表现对大自然的超越——-既是物质的，也是精神的，更是个体生命意形式的外化。 中国画对境界和笔墨的几近苛刻的要求，让画家必须超越技法层面的锤炼，优秀的国画家，不仅要有高超的技巧，还要具备丰厚的学养，人品，情操。正是因张福林能做到身心 学养兼修并进，加之他的天智，悟性与勤奋，方能逐渐形成了自己的独特画风——既涵盖了中国人物画的传统格局，又较好的完成了传统图式的现代转换，渐趋形成了自己的笔墨语言符号。 中国画自古讲求以书入画。当代画家中，具备书法6功力的日渐稀缺。张福林之所以能在中国画领域取得突出成绩，同他全面的学养是分不开的。他幼承家学，喜读诗书，早年就开始临习碑帖孙过庭的书谱'二王的行草，奠定了扎实的书法功底。他的书作字势横展，波折突出，严谨而不失灵动。此外他又精于画理画论，学养丰厚，这都为其画作注入了人文气息。 特别值得一提的是张福林又是一位杰出的艺术活动家。他发起的同仁组合“水墨视界”，自2005年以来先后策划、主持的“水墨视界”展事不断，精彩纷呈；团结了一批卓有成就的优秀国画家，成为当代中国画学术届一支靓丽、独特的风景线。五年来，他们相继开展了“水墨视界”人物画四人作品展，今再起水墨视界.走进世博会晋沪名家作品展、水墨视界.五台山作品展。2006年主编《水墨视界—中国当代水墨现状》，2009年主持《山西画报>>“水墨视界”栏目，笔墨当随时代的水墨视界及山西省七人作品展，“水墨视界”走进平遥、走进大寨、走进吉林艺术学院和“水墨视界”七人作品展等影响广泛，具有较好的社会效益的艺术活动。在张福林的用心经营下，“水墨视界”已打造成为当代中国画坛的一个知名品牌。 艺术之路充满坎坷，但有充满快乐。张福林无疑是一位勇士。他执着地探寻与创新也必将赢来丰硕的回报和收获的喜悦。(完) |